【2025 高雄電影節】映後座談｜雄影國際短片競賽：兒童評審團獎 B

《小房革命》
影人｜楊宗樺／導演、胡智強／演員
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《安雅的異想人生》
影人｜紀佳佳／導演、藍皓倫／攝影
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《殺雞》
影人｜謝家忻／導演、徐千淳／製片、陳馨妃（斯拉）／演員
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雄影兒童評審團獎邁入第8年，今年入圍作品的10部作品來自9個國家。這次映後特別邀請台片《小房革命》、《安雅的異想人生》、《殺雞》影人蒞臨內惟藝術中心，與現場觀眾互動交流。
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在談到《安雅的異想人生》中半紀錄、半虛構的特殊形式時，導演紀佳佳分享，她希望挑戰紀錄片對於「真實」的既定印象，並嘗試將主角的內心世界具象化。她透露，在疫情期間資源有限的情況下，劇組借用了學校系上的攝影棚，憑藉美術團隊的巧思，以「黑盒子」的概念巧妙呈現出主角安雅內心的渴望。
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相較於《安雅的異想人生》的虛實交錯，《小房革命》雖為劇情片，其寫實風格卻極具說服力。導演楊宗樺表示，他更重視角色與場景之間產生的化學效應。由於兒童演員的表演不受劇本框架所限，因此在選定主角後，團隊便跟隨著她的個人特質，觀察她在故事中自然而然的有機反應。楊宗樺形容：「我們就像在跳舞一樣，彼此互相配合，共同創作。」
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同時導演也分享了創作動機，其靈感源於家中沒有可以好好吃飯的餐桌。在與家人的爭執後，他意識到這是一個值得發展的故事，便將其寫下。他感性地說：「每個家庭都有不同的吃飯方式，每個家庭都有那種擠出來獨一無二的愛。」
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同樣以兒童視角出發的《殺雞》，則選擇以喜劇手法來探討「死亡」這個沉重的議題。導演謝家忻回憶，小時候面對阿公過世時，她無法完全理解當下的情緒，直到近年父親離世，才重新檢視那段經歷：「我那時只有一個單純的念頭，就是希望阿公能再陪我玩一次。這也促使我開始思考，死亡究竟是什麼。」
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當被問及角色的塑造過程，謝家忻解釋，團隊先選定了斯拉來飾演孫女，並在蒐集阿公真實故事的同時，依據斯拉的個性進行對照與調整。然而她強調，片中許多精彩的火花，其實是斯拉與資深演員喜翔之間自然互動的成果。斯拉也表示，在拍攝過程中，她從喜翔阿公身上學到很多，並笑稱三隻「雞演員」比想像中還要乖巧聽話。
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現場觀眾的迴響也相當熱烈。一位觀眾在看完《安雅的異想人生》後深受觸動。對此，紀佳佳導演回應，片中雖融合了真實與虛幻，但本質上並非實驗電影，對被攝者而言，拍攝過程也近似一種「戲劇治療」。她說：「主角22歲前的人生已經過去，但她的未來暢想仍是全新的，等著她親手創造。」導演透露，主角安雅在拍完這部紀錄片後，決定開始學習面對過往的遺憾，並好好地愛自己。
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另一位觀眾則對《殺雞》中的魔幻設定感到好奇。謝家忻分享，這份靈感來自她小時候愛玩的扮家家酒。遊戲中，那個與自己對話的小女孩，卻在她分心時悄然消失。她將這份微小的感受融入電影中：「我想留住那份浪漫，並希望將解讀的空間留給每一位觀眾。」
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楊宗樺提到，電影的最後一場戲令他印象深刻——在台詞結束後，演員們的即興互動竟催生出意想不到的火花，最終如花朵般美麗綻放。他總結道：「不論是《安雅的異想人生》、《殺雞》還是《小房革命》，我認為每一部作品都會長成自己獨一無二的樣子，而那個樣貌是最獨特的。」
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主持人：王新昊
平面攝影：上均